Aujourd'hui, nous nous rendrons dans le plus grand archipel du monde, composé de la stupéfiante somme de plus de 17 000 îles. Les artisans indonésiens se distinguent par la philosophie de transmettre leur savoir-faire et leur habileté de génération en génération. C'est pourquoi il existe un artisanat très varié, où nous trouverons un bon nombre de techniques et de matériaux. Nous allons ensuite examiner en détail certaines d'entre elles.
1. Batik
Bien qu'il soit utilisé par d'autres cultures asiatiques et africaines dans le monde, c'est en Indonésie que cette technique de teinture artisanale a été déclarée Patrimoine Culturel Immatériel de l'Humanité en 2009 par l'UNESCO.
Tout d'abord, il faut prendre en compte l'application de couches de cire d'abeille chaude sur les zones du tissu que l'on souhaite protéger de la teinture. Cette barrière naturelle empêchera la teinture de pénétrer, créant un design résistant à la couleur. Après avoir appliqué la cire, le tissu est immergé dans des teintures liquides, généralement naturelles, qui adhèrent aux zones non couvertes de cire.
Ensuite, l'artisan exprimera ses idées, qui sont souvent des designs avec des motifs de formes et de lignes complexes et particulièrement colorés. L'une des caractéristiques les plus importantes est l'harmonie qu'ils parviennent à obtenir avec un mélange de couleurs. Parmi les plus utilisées, on trouve le jaune, le bleu, le marron et le rouge. Les tissus colorés sont principalement utilisés pour fabriquer des accessoires, des vêtements et des articles de décoration.
2. Sculpture sur bois
Les bois locaux les plus utilisés sont généralement le teck, l'ébène, le merbau et le santal. Cependant, le matériau utilisé dépendra de la pièce créée. Avec cette technique, les artisans créent des pièces ornementales pour les temples, des meubles, des ustensiles quotidiens, entre autres.
Avec ce grand nombre d'îles, il existe une riche diversité dans différents endroits. Par exemple, dans la région de Minangkabau, les artisans créent des toits en bois appelés "rumah gadang".
3. Vannerie
Pour réaliser cette tradition culturelle, les artisans utilisent des matériaux naturels tels que les feuilles de palmier, le bambou, le rotin et les fibres végétales. Grâce à sa durabilité et sa disponibilité, le bambou est principalement utilisé pour créer des paniers, des assiettes, des plateaux et des objets décoratifs. Pour cette raison, ces créations sont particulièrement utiles pour transporter et stocker des aliments.
D'autre part, cette technique est utilisée pour créer des sacs, des chapeaux et d'autres accessoires de mode et décoratifs pour la maison. En définitive, une discipline indispensable et très utile qui reflète l'habileté et la créativité des artisans locaux, ainsi que leur connaissance de la nature et de ses matériaux.
4. Argent et sculptures en pierre
Enfin, l'Indonésie a également une bonne réputation pour son histoire et sa tradition de création d'objets décoratifs et de bijoux en argent et autres métaux précieux. La ville de Yogyakarta, située sur l'île de Java, est connue pour son grand nombre d'ateliers et d'artisans spécialisés dans la création de bijoux.
En plus de l'argent, les artisans indonésiens travaillent également avec d'autres métaux précieux, comme l'or et le bronze. L'utilisation de pierres précieuses et semi-précieuses, comme l'opale, l'améthyste et le corail, rehausse leurs pièces en ajoutant une touche de couleur unique.
Nous ne voulions pas terminer l'article sans mentionner le lien fort qui existe entre l'artisanat de la pierre et la culture ainsi que la religion du pays. L'archipel est rempli de temples où l'on peut trouver une infinité de sculptures de toutes tailles imaginables. Le village de Batubulan à Bali est célèbre pour ses ateliers et artistes spécialisés dans cet art.
